早间消息，Oculus故事工作室创新总监萨什卡·昂塞尔德（Saschka Unseld）近期在纽约大学艺术学院开设讲座，指导学生如何拍摄虚拟现实电影。在Oculus，虚拟现实技术已被用于电影制作，而目前电影专业学生也着手学习这一未来的技术。
昂塞尔德想要教会纽约大学艺术学院和游戏设计系的60名学生一条简单的经验：当你在虚拟现实中拍电影时，你不是在制作电影，而是在创造新世界。
此次讲座于2月13日举行。这是纽约大学艺术学院首次这样的讲座，也是美国全国范围内第一批这类讲座。在讲堂里，昂塞尔德的语调平静而急促，试图引领学生深入谜题。他试图解释，在虚拟现实环境中，游戏引擎11毫秒的场景需要皮克斯11个小时才能完成渲染。
24岁的编剧、导演艾丽莎·麦克尼特（Eliza McNitt）做笔记记录了讲座上的每一句话。作为纽约大学艺术学院的毕业生，目前麦克尼特正在与哈勃望远镜机构合作“太空虚拟现实探索”项目。她表示，昂塞尔德和Oculus教会她，“虚拟现实更多地是一个发现的过程”，而全部局限在于，技术在多短的时间里能追上人们的创意。
上午11点15分，昂塞尔德播放了一段视频。在视频中，虚拟现实电影《Dear Angelica》的插画师韦斯利·沃斯布鲁克（Wesley Allsbrook）利用Oculus Quill画图工具在空中挥动手指，实时制作出虚拟现实插画。这引起了学生们的惊叹，许多人甚至停止了手中的笔记。因此，昂塞尔德将视频重播了一遍。
在讲堂外有两个房间，学生们可以在那里尝试虚拟现实设备和视频。Oculus和虚拟现实工作室Framestore为这两个房间提供了设备。在Oculus的房间里，有3个Oculus Rift虚拟现实设备可用于观看来自Oculus的两部电影《Henry》和《Lost》。而在Framestore的房间里，学生们可以体验来自《复仇者联盟：奥创纪元》和《行尸走肉》中的场景。
对于虚拟现实，纽约大学艺术学院院长埃里森·格林（Allyson Green）表示：“我们认为，这是一种思考空间中三维的全新方式。这与史上第一部电影《火车进站》给人们带来的视觉冲击类似。”这是电影史上的分水岭时刻。1895年，这部电影的观观众甚至真的以为有一列火车正在进站，并吓得逃出了剧场。
到中午时，昂塞尔德结束了自己的讲座，开始接受学生们的提问。学生们在体验了旁边的虚拟现实设备后似乎有许多问题希望得到解答。昂塞尔德指出，制作虚拟现实电影非常困难，而他的建议是电影拍摄者尽可能频繁地预览作品。而学生们的做法与他的建议不谋而合。
格林对于虚拟现实尤为感兴趣。在下午2点30分学生们外出午餐时，她仍留在讲堂里。对于虚拟现实体现的各种潜力，以及学生们的每一个问题，格林都非常关注。
在纽约大学艺术学院最初的虚拟现实课堂上可能不会诞生下一位乔治·卢卡斯（George Lucas），但虚拟现实电影的发展也不可能一蹴而就。
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